Une collègue fabrique ces cartes végétales à partir d'éléments naturels comme la fibre de coco, la feuille de bananier, l'écorce ...

J'ai choisi de mettre en valeur ces deux là, l'une très graphique et l'autre abstraite pour la beauté des couleurs, en réalisant un encadrement en pavé inversé, mon favori. Baguette en Wenge.

Petite soirée club photo, pour la convivialité chacun amène sa contribution. Mince, il va encore falloir trimballer la quiche en équilibre instable.

Ah, mais non, il me reste du tissus des sacs de couchage cousus pour la virée en hamac ...

Deux temps, trois mouvements, et hop ! un sac bicolore :

Merci pour le tuto bien simple trouvé chez une bloggeuse : http://damadama.canalblog.com/archives/2013/02/15/26416779.html

et un schéma simple :

http://les-petits-poissons-verts.cowblog.fr/tutoriel-du-sac-a-tarte-3237981.html

Depuis cela me semble une bonne idée de petit cadeau pour les copines ...

En voilà un autre fabriqué avec des torchons déco assortis :

 Le tout complété par un ensemble torchons, chemin de table et corbeille

Depuis l'été dernier mes morceaux de cuir achtés au marché à Marseille attendent ... j'ai bien ce modèle de pochette à noeud qui me tente, mais je n'ai jamais cousu du cuir. 

Le tuto est assez simple, trouvé en anglais sur ce site :  http://www.elmstreetlife.com/2012/02/diy-bow-clutch-sewing-tutorial.html

Transformé et adopté : Cuir framboise, genre suédine (renforcé avec viseline thermocollante pour la tenue) et liberty pour la doublure.

Bon, le matériau reste souple mais quand même assez épais, surtout pour la partie "noeud" et la bride.

Le plus difficile reste toujours la fermeture éclair à poser, sans se tromper de sens et en sandwich entre le cuir et la doublure pour une couture invisible !

Il reste à positionner l'anse, à l'intérieur de la partie cuir, et finir les coutures des côtés, extérieur cuir, doublure en laissant une ouverture pour retourner le tout, c'est toujours l'inquiétude d'avoir un bug là ... 

Tout va bien cette fois, on peut fermer l'ouverture laissée dans la doublure, et repasser les coutures.

 Et le repassage nécessite des précautions, utiliser obligatoirement une patemouille pour éviter les traces désastreuses sur le cuir...

Le rendu est plutôt sympa pour cette petite pochette.

Noël approche, il est temps de remplir la hotte du Père Noël, mais point de lutins ... c'est donc moi qui fabrique !

Depuis le dernier séjour aux USA et la razzia dans les rayons des hypermarchés spécialisés dans le "Hobby" mes fournitures se morfondaient. Il manquait l'inspiration ... et l'urgence de la situation.

Les voilà transformées :

Sautoirs, version steampunk 

Il y en a pour tous les goûts

et de toutes les couleurs ...

Sautoir cuir et breloques :

détail

Sautoir frivole, cristaux et plumes

Le scrapbooking est à la fois un loisir créatif, une forme d'art décoratif, et l'occasion de coucher sur le papier, au travers des photos et des commentaires, l'histoire d'une famille.

L'art de la personnalisation d’albums photos prend ses racines dans la décoration et l'illustration des œuvres littéraires avec peinture et collages de papiers, au Japon, en Perse, en Europe, qui apparaissent au 15ème siècle. Mais c'est importé des USA fin des années 90 que ce loisir créatif connaît un très fort essor.

L'objectif est de mettre en valeur vos photos par une présentation plus esthétique et originale qu'un simple album photo.Pour cette "mise en scène" de nombreuses techniques de scrapbooking existent, et chacune trouve son propre style.

Il existe même des logiciels de mise en page, mais dans la version digitale on ne retrouve pas le plaisir de la "patouille" !!

Petit tour des différents styles :

Le style américain est l'un des 2 styles de base du scrap (avec le style européen).

Il est chargé en embellissements (oeillets, boutons, rubans, ticket d'entrée,tissu, papiers...)

 Le Scrap Européen  est très épuré. 

 Il ne comporte pas d'embellissements tel que boutons, rubans, fleurs...  sobriété avec un petit brin de faintaisie !

Il est basé sur la découpe de photos bien souvent à l'aide de pochoirs. Le scrap européen s' attache  essentiellement à mettre en valeur la photo.

En Scrap, le style Clean and Simple ( C&S ) est un style sobre, épuré, sans fioritures.

Par cette technique, seule la photo doit être mise en valeur.Toute la difficulté réside dans le fait de réussir une belle composition.

Le scrap Shabby Chic vient tout droit d'Angleterre, du monde de la décoration et de l'ameublement en particulier.

 Le scrap à repris ce style tout en douceur, lumineux, pastel, romantique et féminim à souhait..

les embellissements tels que les fleurs, papillons, dentelles...sont particulièrement prisés. Tout en romantisme !

Le Scrap Freestyle est un style tout en gaieté, en fantaisie et en joie de vivre. Laissez exploser votre fantaisie !

 On y trouve la plupart du temps des couleurs vives, des doodling (gribouillages), ainsi que des écritures manuscrites.

 Il n'y a qu'une seule règle :  Laisser aller son imagination

Le style Vintage, c'est essayer de donner un air rétro à sa page, tout en utilisant  des photos récentes. 

 Contrairement au scrap Héritage, le scrap Vintage n'utilise pas les photos de nos aieux. Il s'agit de faire du " faux ancien "

 En clair, c'est faire du vieux avec du neuf !

A l'origine le Mixed média est un art à part entière. Il utilise tout support, toute technique.On mélange les matières.

 Ca passe par le papier et la peinture, mais aussi le bois, le métal, l'aquarelle, le tissu, le carton, le gesso, le gel médium, l'eau de javel etc etc... On colle, on déchire, on tamponne, on coud... mais à la base on n'utilise pas de photos. 

 Le scrap s'en est  emparé et prend un dimension artistique, laissez exploser votre côté "Artiste" !

Il ne reste plus qu'à essayer ...

Un nouvel atelier, et Valérie l'animatrice nous propose de réaliser un sautoir fantaisie pour l'été.

Un ensemble de lacets daim, cuir et coton ciré à nouer, quelques perles et breloques bien choisies, le tout dans une harmonie de couleur définie et voilà un nouveau modèle :

Et dans la foulée j'ai choisi une autre gamme de couleur ... pour faire mes gammes !

une fois porté :

Sue cette base, on peut facilement assortir le bijou à chaque tenue ...

 d'ailleurs en voilà un nouveau, bordeaux et marron

Une matinée création m'a permis de découvrir des matériaux et assemblages originaux, dans une ambiance sympatique.

Quelques fleurs de dentelle noire, quelques strass, quelques perles de Tahiti, un peu de couture et voilà un bracelet chic et choc.

Dans la foulée je me suis essayée à associer aux perles des matérieux divers : ruban, spirale en fil doré, fleur de tulle,  ruban, le tout pour une broche toute légère.

Un nouvel essai aux pastels secs, à partir d'un tableau de Dubois pour l'inspiration, mais traité à ma manière pour les couleurs.

Un travail plus technique : précision du dessin, toujours des nuances pour la peau, un blanc éclatant avec plis et reflets.

J'ai mis le temps, mais le résultat est encourageant !

Voilà, l'avantage d'être sur place, directement du producteur au consommateur !

Ces dernières vacances sur l'atoll de Manihi nous ont permis de visiter une ferme perlière en activité ... voyage à l'envers, vers la naissance d'une perle.

Une ferme perlière, c'est une sorte de cabane sur piloti, impossible d'imaginer l'activité à l'intérieur !

D'ailleurs, tout commence sous l'eau, avec des "grappes" d'huitre perlières ...

Il faut les remonter et les sortir de l'eau

Opération nettoyage

Les huitres vivantes sont préparées à être ouvertes délicatement

C'est là qu'intervient le technicien

Il vérifie où en est la production de perle, si la perle est prête il la retire, si l'huitre l'accepte il replace un nucleus pour une prochaine production...

Les huitres en fin d'exploitation ou celles qui produisent des perles de mauvaise qualités sont éliminées, et leur chair est vendue pour la consommation.

Les autres, greffées, retournent à l'eau pour une nouvelle période.

Les perles sont ensuite classées, qualibrées pour aller alimenter les grossistes à Tahiti ou les acheteurs du monde entier.

Et oui, cela fait rêver !!

Deuxième portrait de mon univers multiculturel ...

Ce n'est pas une enfant cette fois, mais la luminosité de ce visage m'a interpellée, un vrai challenge.

Arrivée au bout, les cheveux ne me plaisent pas, voilà ce que c'est de vouloir finir à tout prix avant de partir en vacances ...

Ce n'est que deux mois après que j'ai ressorti ce pastel et que - raté pour raté - j'ai entrepris de refaire une coupe de cheveux.

J'ai commencé par enlever le maximum de matière, surtout que la couleur appliquée est foncée.

J'ai ensuite estompé, flouté, retravaillé le front, redonné un peu de texture et de volume aux cheveux avec des touches colorées et ombrées pour parvenir à une coiffure plus adéquate, il me semble.

Voilà donc la deuxième version, et une première en matière de correction de cette ampleur pour moi !

Pendant que j'ai du temps et de l'énergie, et maintenant que j'ai fini mes fameux rideaux de coquillages, autre "chantier" ... couture cette fois !

Les housses du salon extérieur ont subi les outrages de la météo ... et des chats !

Là il était vraiment temps d'intervenir :

Avant                                                                             Après

Et voilà pour le "total look" de la terrasse tropicale :

Grande première, cela faisait un petit moment que l'idée de passer aux boucles d'oreilles me trottait dans la tête ... j'avais envie de perles bien sûr -j'en profite encore pendant qu'il est temps - mais aussi de plumes. J'avais ramené ces plumes de l'île de Paques un peu pour ça. Un petit noeud en organza, et le tour est joué !

Un tableau destiné à ma petite soeur qui s'est spécialisée en médecine chinoise et ouvre son cabinet.

Un motif sobre et des couleurs minimalistes pour un résultata tout en zénitude.

Toile grand format, rectangulaire. Préparée au gesso et avec une première couche d'acrylique.

Le dessin est juste ébauché.

Il est ensuite retravaillé : j'utilise du sable pour épaissir la peinture et de la modeling paste pour marquer les reliefs.

J'accentue les contrastes du gris au noir.

La feuille de cuivre et la peinture métallisée permettent une mise en lunière et apportent un peu de couleur.

A petits pas, à petits pieds ...

Chutes de daim pour de petits mocassins indiens à partir de ce tuto : 

Baby Moccasins Free Pattern - Shwin and Shwin

Remember the cloth baby sneakers? Well I couldn't help but think they would make great moccasins. So I changed the pattern ever so slightly and have the cutest little moccasins. I love the big bow tie, but you could do an elastic strap, or a string tie, whatever you like really.

https://shwinandshwin.com

Cette année nouveau poste, très prenant, beaucoup moins de temps pour bricoler, mais là c'est un besoin impératif de m'y coller et de patouiller à pleines mains.

Mon choix c'est donc porté sur les pastels que j'ai délaissés depuis pas mal de temps.

Une photo d'un enfant, toute en contrastes, comme point de départ.

Esquisse du dessin

1er mise en couleur

quelques défauts corrigés, oeil, bouche, ombrages, je ne suis pas experte en portrait ...

Les couleurs finales sont un peu sombres

et une fois encadré on perd en profondeur je trouve ...

Mais cette idée d'enfants du monde me trotte dans la tête et dans un milieu multiculturel c'est presque une évidence.

Ce sera probablement le premier d'une série.

Quand on aime on ne compte pas !

C'est donc sur la même base que mon précédent miroir que cette fois j'ai travaillé avec des tesselles de carrelage rouge, noir, gris, argenté pour un rendu final complètement différent.

Un look modernisé par du joint noir pour un miroir "coquelicots" qui s'intègrera parfaitement dans mon nouvel intérieur noir et blanc ...

Voilà un atelier complémentaire dans un domaine que je ne connaissais pas encore !

L'encadrement ... ou comment mettre en valeur une réalisation, si modeste soit-elle .

J'ai toujours été bluffée par ces effets de fenêtres, de profondeur, de relief, de supperposition et me voilà aux première loges.

Bon de prime abord pas grand chose de créatif car il s'agit avant tout de calculer, de mesurer et de rester très méticuleux dans la réalisation ... et pourtant une fois les bases maitrisées on peut laisser libre court à la créativité en matière de couleurs, de matières et d'effets spéciaux !

Merci à Annie pour ses conseils, son exigence et sa patience ...

Pour le matériel :

du carton bois (1 mm pour le passe partout, 3 mm pour les biseau, 2 mm pour le support)

des papiers (pour la déco Canson, Kraft, scrap ...)

règle et reglet métalliques, gabarit d'angle, équerre, cutters, plioir,

une règle à biseau 

colle à bois avec pinceaux, rouleau

pour les finitions des baguettes, un crochet

et bien sûr une "oeuvre" à encadrer !

Aïe, aïe, me voilà toute seule avec mes carreaux ...

Histoire de me remettre en confiance j'ai opté pour un petit format, tout en contrastes et pas trop exigeant sur la précision des découpes. Heureusement car la découpe des carreaux en pâte de verre est ... sportive!

Pendant le démanagement j'ai retrouvé cette vieille patère, plus trop d'actualité, enfants devenus grands mais pas encore mamie ...

La salle de bain étant sur une base bleue, cela m'a inspirée :

L'objet prend maintenant joliment la lumière et son usage est tout trouvé : ce sera un parfait porte colliers !

Il y a quelques temps déjà, après une période peinture sur soie, j’ai testé un "pas à pas" en aquarelle, voilà quelques exemples de réalisations variées en suivant le "mode d'emploi" étape après étape.

Pas grand mérite, les dessins sont déjà fait, et il suffit de suivre les recommandations pour les couleurs, après c'est de l'entrainement!

Ce qui est intéressant avec ces méthodes c'est qu'au fur et à mesure on a l'impression de mieux maitriser les couleurs, les dosages, les mélanges.

 Un pas après l'autre, comme quand on apprend à marcher !

Une chevillère dont j'avais envie depuis longtemps ... chainette plaquée or et keshis montés en breloques.

Le montage "queue de cochon" semblait facile à faire, mais cela demande quand même une certaine dextérité !

Les Keshis sont de "fausses" perles ... ou plutôt, des perles naturelles sans nucléus, 100% nacre.

Longtemps inutilisés ils offrent pourtant une telle variété de formes et de couleurs qu'ils sont  maintenant considérés comme des éléments de choix pour les bijoux.

Voilà les vacances et le moment de faire quelques petits cadeaux à la famille, et les keshis m'inspirent vraiment !

Chevillière argent et keshis encadrant des sequins, fermoir toggle :

Chevillière plaquée or, mailles et anneaux, avec keshis et perles de nacre pure montés en alternance, fermoir mousqueton :

Un petit bout de Tahiti pour cet été en France ...

Le hasard - un peu provoqué - des mutations nous a conduit sur une nouvelle île, une île au nom mythique au beau milieu de l'océan Pacifique cette fois.

Au delà des décors de carte postale et des "vahine" en pareo, on en connait surtout les "perles noires", "poerava" en Réo Tahiti, considérées parmi les plus belles au monde.

En réalité, les perles dites noires sont d'une multitude de couleurs, du gris anthracite, au brun cuivré, en passant par le gris pâle, le vert d'eau, le vert bronze ou l'aubergine. La perle la plus recherchée est la "plume de paon" ou "peacock", pour ses reflets lumineux aux couleurs du lagon. 

Alors pourquoi "perle noire" ?

parce qu'elle est produite par une variété d'huitre à lèvre noire que l'on trouve en Polynésie, en particulier dans les archipels des Tuamotus et des Gambiers.

La perle correspond à une couche de nacre produite autour d'un nucléus greffé manuellement quand l'huitre atteint trois ans, l'âge adulte. Il faut environ 18 mois pour obtenir une couche de 0.8 mm de nacre. Une huitre ne produit généralement qu'une perle dans sa vie. Sur une centaine de greffes seulement une trentaine arrivent à terme.

Le diamètre d'une perle varie de 8 à 16 mm, et elles sont classées selon leur forme: 

 parfaitement rondes, ou semi rondes           en goutte d'eau (semi baroques)

baroques      ou     cerclées

La qualité est établie en fonction de deux critères,  la surface (absence de piqûres, rayures) et le lustre (qualité de la reflexion de la lumière sur la surface, effet miroir).

Le prix de commercialisation dépend de cette classification.

Le mot Keshi signifie "clou de girofle" en japonais.

Le Keshi est une perle constituée de 100% de nacre, sans noyau, qu'elle résulte d'un rejet de greffe ou d'une formation naturelle (perle fine).

Le keshi atteint 2 à 8 mm de diamètre et ses couleurs sont les mêmes que celles des perles de Tahiti. Le lustre est très élevé, parfois supérieur àcelui d'une perle de culture,  car il s'agit de nacre à l'état pur.

Autrefois considérés comme une "chance", une pièce unique, avec la culture perlière ils sont maintenant devenus rares. Ils entrent pourtant encore dans la composition de nombreux bijoux tels que bracelets, bagues, boucles d'oreilles ...

Les keshis, qui n'entrent pas dans la classification des perles, présentent des formes et des couleurs diverses qui en feront le prix.

Les keshis ont de la valeur parce qu'ils sont exceptionnels.

 ce gâteau Bob l'éponge c'est bien pour l'anniversaire de mon fiston ...

Rien d'anormal ... mais, Comment dire ça ?

C'est pour son 18 ème anniversaire, si,si il est toujours fan !!

Et je dois dire que je me suis aussi beaucoup amusée à le fabriquer alors ...

une génoise façon forêt noire, recouverte de pâte d'amande travaillée en marbrage avec des colorants alimentaires.

Personnages (sauf Bob lui-même) et décor façonnés eux aussi en pâte d'amande.

Noël approche à grands mais ici - avec le sable blanc et les cocotiers - on a un peu de mal à se mettre dans l'ambiance "sapin, cheminée et neige" ...

donc comme d'habitude je m'y suis prise au dernier moment pour penser à ma déco de table de fêtes !

En plus on ne trouve pas forcément tout ce qu'on veut, au moment où on le veut , et parfois à des prix ... déroutants !

Donc un peu de récup, un peu de détournement, quelques coups de ciseaux pour essayer de rendre la table un peu festive.

Nappe en papier gauffré marron, rideau en organza bordeau recyclé en chemin de table, billes de verre dorées, petits rubans d'organza (découpés du rideau) noués autour des pieds des verres, du papier crépon doré et bordeau froissé et noué pour des fleurs déco, une pomme de pin (d'un ancien pot pourri!) dorée, toutes les boîtes de médocs de la maison emballées en petits cadeaux déco, sets de table et photophores aux bonnes couleurs.

Pour chaque convive, des tronçons de roseaux dorés et liés ensemble en guise de portes-couverts,des papillottes marques-places (bouchon de liège, papier cadeau, bolduc, et stylo de marquage).

Pour le centre de table un support en mousse pour composition florale habillé de raphia, quelques branches de feuillage artificiel doré et bordeau, une bougie,

et hop le tour est joué! ma table est dressée, en terrasse le 25 décembre, on attend les invités...

"SWAP" échanger en anglais ... un rituel auquel je cède parfois sur l'un des forums que je fréquente.

Il s'agit, sur un thème donné, de composer un colis pour quelqu'un qui doit de son côté aussi en composer un pour une autre personne, une chaîne de colis surpises s'établit ainsi, pour le plus grand bonheur de la fabrication et de la surprise.

Pour la réalisation un budget maxi et une liste guide pour le contenu sont proposés : un livre, un marque page, une spécialité culinaire, et quelques objets surprises dans le thème. Chacun fait preuve d'imagination, de dextérité pour surprendre l'autre et lui faire plaisir.

A cette période printanière, c'est "swap floral" qui a été retenu.

Pour les faits-mains j'ai proposé : 

- un collier étincelle (cable, cristaux et fleurs polynésiennes)

- un marque page et un éventail assorti 

- une pochette de maquillage liberty fleuri

Pour la spécialité culinaire, une confiture fleurs d'hibiscus locale;

Pour le livre, un kit pour fleurs en Origami.